MIO: Memories in Orbit 2026

Un robot en una nave que se apaga

El Buque es una nave enorme que flota en el espacio sin rumbo conocido. Nadie recuerda para qué se construyó. Las Perlas, las inteligencias artificiales que la cuidaban, han dejado de funcionar, y sin ellas el sitio se está viniendo abajo: la vegetación ha trepado por los pasillos, las máquinas que quedan atacan a lo que se mueva y los pocos robots que siguen en pie están averiados. MIO se despierta ahí dentro sin saber quién es.

La historia se cuenta poco con palabras. Lo que pasó en el Buque se va reconstruyendo con lo que se ve en los escenarios, con lo que dicen los robots que MIO repara por el camino —y que a cambio le dan mejoras— y con los recuerdos que se recuperan. La crítica de 3DJuegos insiste en algo que las capturas no dejan adivinar: es un juego muy triste.

Cómo se juega

Es un metroidvania clásico en la estructura: un único mapa interconectado que se abre a medida que MIO gana habilidades, y que obliga a volver a zonas ya vistas con ellas. Salta dos veces desde el principio, y después aprende a trepar por las paredes, a planear y a engancharse, además de lanzar orbes y dejar señuelos. Focus habla de más de treinta tipos de enemigos y quince jefes.

La moneda del juego es el nácar, que sirve para mejoras, y MIO equipa modificadores que cambian cómo se comporta. Algunos son ayudas, y hay tres directas para quien se atasque: que los enemigos no hagan daño, curarse al tocar suelo o que los jefes se debiliten con cada intento fallido.

Lo que la prensa elogió casi por unanimidad fue el diseño del mapa y el movimiento: el Buque no es especialmente grande, pero está lleno de atajos, caídas y pasajes escondidos, y hay zonas y jefes enteros detrás de entradas secretas. El reproche también se repite: el combate es sencillo, con un combo de tres golpes que se usa demasiado, y a algunos jefes se les nota la repetición. Shacknews, la nota más baja de la ficha, dice que sin combate sería un juego bastante mejor.

Cómo se ve y cómo suena

Los fondos están pintados a acuarela y el estudio cita como influencias el cómic europeo, la pintura y el anime. Cada zona del Buque tiene su paleta: un bosque de hojas rojas, otro naranja, ciudades heladas en azul y blanco, maquinaria dorada. La música es de Nicolas Gueguen y mezcla ritmos lo-fi con coros.

Quién lo hizo

Douze Dixièmes es un estudio independiente francés fundado en 2017 por gente del cine de animación y del videojuego. Su primer juego fue Shady Part of Me (2020), una aventura de puzles corta. MIO se enseñó en un Nintendo Direct de junio de 2024 con salida prevista para 2025, tuvo demo en el verano de 2025 y salió por fin el 20 de enero de 2026, a la vez en todas las plataformas, con versión propia para Switch 2. La publicó Focus Entertainment.

El juego gustó —83 de media en Metacritic en PC y PS5— pero no llegó a ser un éxito de ventas, y el 23 de junio de 2026 el estudio anunció su cierre. Focus conserva los derechos y lo sigue vendiendo; lo que no habrá es una continuación de sus autores.

La edición física

Salió sólo en digital. La caja llega el 23 de octubre de 2026 para Switch, Switch 2 y PS5, editada por Pix'n Love Games con licencia de Focus y distribuida en España por Meridiem Games. Tres detalles:

Switch 2

el juego completo en el cartucho, sin Game Key Card

Primeras unidades

las 2.000 primeras de cada plataforma traen portada reversible

Región

ninguna versión tiene bloqueo regional

Aparte, Pix'n Love vende en su tienda una Collector's Edition de 500 unidades numeradas, prevista para el invierno, con una medalla de zinc y ocho litografías.

Clasificación: PEGI 7, por violencia y miedo.