Igor: Objetivo Uikokahonia 1994

1994: España tiene por fin su aventura gráfica

A comienzos de los noventa, la aventura gráfica era el género de moda en PC y en España se jugaba casi entera traducida: Monkey Island, Indiana Jones, los King's Quest. La industria nacional, la de los ocho bits, se había venido abajo, y aquí no se había hecho ni una sola aventura de verbos, inventario y ratón de principio a fin.

Igor: Objetivo Uikokahonia fue la primera. La anunció Micromanía en mayo de 1994 —hablaba de 164 pantallas—, la publicó DROsoft a finales de esa primavera y las revistas la recibieron casi como una cuestión de orgullo: PC Manía abrió su análisis celebrando que por fin hubiera una aventura gráfica «realizada íntegramente por programadores españoles», y Super PC llamaba «pioneros» a sus autores. Detrás estaba un estudio que había nacido sólo para hacerla, Pendulo Studios, y que acabaría siendo la casa de Hollywood Monsters y Runaway.

Un campus, una isla y tres requisitos

El escenario no es un templo perdido ni un reino mágico, sino una universidad de película americana de las de fiestas y novatadas. Igor Parker está coladísimo por Laura Wright, la rubia de su clase, que no le hace ni caso. Un día la oye hablar con Philip, el guaperas engreído de la facultad, de un viaje que prepara la cátedra de Biología a Uikokahonia, una isla tropical en mitad del océano. Laura va a ir. Philip, también.

Igor decide que él no se lo pierde, pero el tablón del decanato le pone tres condiciones que no cumple ninguna: estar matriculado en Biología —que es justo la asignatura que peor lleva—, entregar el trabajo de fin de semestre y pagar el viaje. Casi todo el juego consiste en apañárselas para conseguir las tres en el campus, a base de ingenio, trampas y favores; lo que pasa en la isla es mejor descubrirlo jugando.

El humor es de comedia universitaria y muy de aquí: las propias revistas de 1994 destacaban que los chistes no sonaban a traducción, porque no lo eran.

Quién es quién en el campus

Igor Parker

El protagonista. Mal estudiante, enamoradizo y con muchos menos escrúpulos de los que aparenta.

Laura Wright

La chica de sus sueños, compañera de clase y la razón de todo el lío.

Philip Goolash

El rival: el ligón de la facultad, que también va detrás de Laura y también se apunta al viaje.

Harrison

El empollón de la clase, cuyo trabajo de Biología vale «su peso en oro».

Margaret

Otra alumna de la facultad, que nunca está sin algo de comer en la mano.

El decano Peeper

Bob J. Peeper, el decano, con más afición a la botella de la que debería.

La señorita Pickford

Su secretaria, que no se mueve de su mesa ni para ir a por un café.

El padre Benjamín

El cura cascarrabias de la iglesia del campus.

El Comadreja

Un ladrón de arte que trae de cabeza a la policía y del que habla el periódico.

Cómo se juega

Quien haya jugado a una aventura de LucasArts de la época se sentirá en casa. La parte de arriba de la pantalla es el escenario; debajo, una fila de verbos —Ir, Hablar, Coger, Mirar, Usar, Abrir, Cerrar y Dar en la versión en disquetes— y, bajo ellos, una franja que hace de inventario y que en las conversaciones se convierte en la lista de frases para elegir. Se pincha un verbo, se pincha algo del escenario o del inventario, y se arma la acción.

Los puzles son de lógica de objetos y de conversación: coger, combinar, dar lo adecuado a la persona adecuada y escuchar mucho. La gran decisión de diseño es otra: Igor no puede morir y la partida no se queda nunca bloqueada. Rafael Latiegui lo contó en 1994 como un principio que el estudio se había puesto para todos sus juegos futuros, y no hace falta grabar cada dos pasos por miedo a estropearlo todo. Hay un solo final.

Los fondos se dibujaron a mano y después se digitalizaron. Si te atascas, la guía completa lo recorre paso a paso y la de dudas resuelve los atascos uno a uno.

Cuatro amigos en un rincón de Arganda

Péndulo eran Ramón Hernáez, Rafael Latiegui, Felipe Gómez Pinilla y Miguel Ángel Ramos, cuatro amigos de Madrid aficionados a las aventuras: se conocían de la carrera de Informática y, en el caso de Hernáez y Gómez, del colegio. La idea fue de Hernáez, que llevaba meses dándole vueltas a una aventura gráfica; los demás se sumaron y, durante un tiempo, trabajaron en ratos libres.

En septiembre de 1993 constituyeron la empresa, se pusieron horario fijo y contrataron a un dibujante. Lo primero fue escribir su propio intérprete, el programa que mueve el juego; después, la historia, que según Latiegui cambió «diez mil» veces. Los fondos los pintó Carlos Veredas y la música la compuso Esteban Moreno, los dos por encargo. Hernáez calculó después unos nueve meses en total, de los que unos seis fueron de jornada completa, y buena parte de ellos se trabajó en un rincón de una nave industrial de Arganda del Rey. El presupuesto, en palabras del propio estudio, fue «totalmente ridículo».

Con una demo bajo el brazo encontraron editora sin demasiados problemas —hubo varias ofertas y se quedaron con DROsoft—, aunque en alguna distribuidora ni les recibieron por traer un juego español. Hubo también un momento, contaba Latiegui, en que estuvieron a punto de dejarlo, porque lo que ofrecían las editoras quedaba lejos de lo que necesitaban para vivir de ello.

Lo que dijo la prensa

Micromanía y PC Manía le pusieron un 88 cada una en julio de 1994. Micromanía destacó sobre todo el sonido, con una melodía para cada situación, y lo jugable que resultaba; lo único que le reprochaba era que se quedara en casa, y pedía que Europa se fuera enterando. PC Manía, en la firma de Quique Ricart, lo puso a la altura de Indiana Jones, Monkey Island o *King's Quest* y lo resumió en que era entretenidísimo y divertido, y que además «es española y punto».

Super PC fue más templada: con su sencillez, decía Antonio J. Martínez, era un buen estreno nacional. Y cuando llegó a Finlandia como shareware de Optik, la revista Pelit escribió en 1995 que jugarlo recordaba muchísimo a *Indiana Jones and the Fate of Atlantis* y que valía de sobra lo que costaba registrarlo.

Las versiones, y la que nunca salió

Tras el estreno, Péndulo cerró en el otoño de 1994 un acuerdo con Infogrames para que el juego se distribuyera por toda Europa. Para ello rehicieron el motor desde cero, en modo protegido, con voces y animaciones mucho más suaves, y empezaron un Igor con otro aspecto, de dibujos animados. Por problemas internos de Infogrames, aquel proyecto se paró y nunca salió.

La edición americana sí llegó, de la mano de Optik Software, pero el estudio siempre se quejó de ella: la distribución fue tan floja que el juego pasó desapercibido allí. Lo que sí dejó fue el trabajo de pulido, que en el verano de 1998 se reunió en el CD de la colección de videojuegos que vendía El Mundo con Dinamic, a 720 pesetas con el periódico: la novena de sus diez entregas. Es la versión más completa.

Cómo jugar hoy a Igor

No hay forma de comprarlo: a octubre de 2026 no está en Steam, en GOG ni en ninguna tienda digital, y sólo figura en la Dreamlist de GOG, donde los jugadores piden juegos que la tienda no tiene. Hace falta una copia de su época, en disquetes o en CD.

Con ella, la manera de jugarlo en Windows 10 u 11 es DOSBox, el emulador de MS-DOS: un juego de DOS de 1994 no arranca solo en un Windows de 64 bits. Con la edición en CD conviene montar la imagen entera del disco, porque la música va en pistas de audio.

ScummVM no sirve. Llegó a tener un motor para Igor, escrito por Gregory Montoir en 2007, pero sólo movía la demo y se retiró en noviembre de 2009, tras dos años sin avances. Montoir publicó luego un intérprete independiente que arranca los ficheros del CD español; es un experimento de programador, sin la pantalla de guardar y cargar del original, no una forma cómoda de jugarlo.

Lo que abrió

Igor le bastó a Péndulo para establecerse como empresa, aunque fuera de España pasó desapercibido. Ramos dejó el estudio después de terminarlo, y los otros tres se lanzaron a Hollywood Monsters (1997), un salto enorme respecto al primero, y desde ahí a Runaway (2001). Pero el camino lo abrió este universitario empeñado en llegar a una isla de nombre impronunciable: la primera vez que alguien demostró que en España también se podía hacer una aventura gráfica.